在内容型游戏里，配音演员似乎是一种有些特殊的存在——玩家对游戏中的角色产生印象或一定程度的感情，往往建立在美术、剧情、配音等维度，这些内容通常经过多个部门协调共同创作。不过，在外界看来，一位角色的最终呈现效果似乎总是很大程度上依赖配音演员的发挥间群策略，或者说，由于工作分配，配音演员总是更容易被关注、收获喜爱，或者更容易因此遭受玩家的批评乃至攻击。
我们当然想要问，为什么会变成这样？这对配音演员的工作造成了什么影响，厂商们又是否有办法解决这些问题呢。我们找到了一些从业者和玩家，和他们试着探讨相关的问题。
成为焦点的配音演员
潘妮是一位国产乙女游戏（下文简称“国乙”）玩家，她的看法是，情感原本需要通过视觉、听觉、触觉的联动来传递，可是在实际的游玩过程中，由于无法真正触碰手机里的恋人，视、听的作用就会明显放大。“对于大多数2D乙游而言，静态卡面固然美，那也只是定格的某一帧。”
潘妮认为，至少在国乙中，是配音演员的演绎支撑起大部分的游戏体验。“好的配音能给文案加成，甚至偶尔能掩盖文案的小缺点……但是，如果声音毫无感情，优秀的文案也会被演绎得有些尴尬。”也因此，当配音演员的状态明显下滑时，玩家们当然很容易产生不满，可能对角色也产生连带的厌恶情绪。
展开剩余88%问题在于，衡量一位角色的配音，即使在游戏社区中也总是存在“众说纷纭”的情况，不同玩家对角色的认知、演绎需求存在差别。在很多时候，玩家们面对的并不一定是严格意义上“糟糕”的配音，而是“不符合自己期待”的配音。在这种情况下，一些玩家选择离开，也有一些玩家选择“维权”，这些“维权”往往指向了配音演员本人。
社区讨论中，玩家们对配音演员的评价很难达成共识
一个关注度比较高的例子是吴磊，他是多款国乙游戏男主的配音演员，并且在近几年由于声音状态的变化引起了一些玩家的不满。
今年8月，《恋与制作人》官方和吴磊共同宣布终止长达8年的合作。在更早些时候，吴磊曾发布声明，解释自己状态变化的原因，其中提到：“也许是因为这些原因，我开始在各个公众媒体平台长期遭受不同程度的指责谩骂、侮辱诽谤、恶意中伤等网络暴力……我的嗓音并未有器质性问题，却因为长期压力患上了严重的焦虑症。”
目前，吴磊已经隐藏了全部微博，这条声明只能在其他人的转发中见到
雁舟也曾在多款广播剧和游戏中担任配音演员，他告诉触乐，他很能理解一些玩家产生负面情绪的原因。“我之前很喜欢一个游戏系列，当它宣布要出中文配音的时候，我就一直很期待，想象着会配成什么样。结果出来之后，它（配音效果）和我的想象有比较大的差距，那一瞬间的失望感是非常强烈的，我花了一段时间进行自我调理。”
以己度人，雁舟觉得，如果玩家在角色身上投射了真实的情感，那么他们对角色的立绘、剧情、配音等方面的要求一定会拉得很高。哪怕对这些方面的评判标准其实很主观，但感到不满意、不喜欢的玩家会产生负面情绪，这总是客观存在的。
当然，还有个问题，对于配音演员来说，受工作流程影响，某位角色的最终呈现效果其实还包含配音导演对角色的理解、后期处理等等多方面因素影响。雁舟也经常会收到对自己配音的角色言辞激烈的指责，每当看到这些消息时，他最深的感受是一种无奈：“其实我没有很大的权力，这个角色该怎么配，不是我一个人说了算的。”
被动的配音演员间群策略
在雁舟看来，配音演员总是很被动。“我们被动地得到机会，被动地进入工作，可能还会被动地挨骂。很多时候，人们把配音演员看得太高了，但实际上，配音是游戏制作流程的最后一环，这个环节的比重可高可低。演员能做的往往只是服从。”
他进一步解释了这些被动。比如，当一个游戏项目有了配音需求，演员的名字能否出现在试音名单上，就不是他们能决定的。游戏厂商通常会把需求发给配音工作室，然后由导演挑选符合条件的演员进行试音。“我经常收到一些私信，问老师你怎么不参与某某项目——哈哈，难道是我不想吗？”
如果被选中，配音演员要面对的是一个接近完整的作品。游戏有自己的世界观、故事框架、人物设定，拿着这些去演绎，其实已经是在限定的范围内进行加工。
雁舟觉得，给这些游戏角色配音会消耗更多的精力和时间。“（这种工作）很吃演员的功底。情感表达的细腻程度、细节调整的量，比其他项目多得多。”绝大多数情况下，演员必须充分尊重导演、游戏项目组的意见，严丝合缝地创作，可以发挥的空间很小，这对表演的准确性提出了更高要求，“如果类比的话，和电影的配音工作很像”。
配音导演北淼告诉触乐，他认为演员的被动还体现在另一个层面。“外界可能会高看我们一眼，觉得（我们的工作）是艺术，其实从行业角度说，配音是一种服务。”在圈内，游戏厂商因为各种理由换掉配音演员的情况很常见，本质上是甲方换掉乙方。其中这个“各种理由”，包含了业务范畴内的意见，也包含了一些外界因素。
这和厂商与演员之间的合作方式有关。通常，一次合作后，按照演员已录制的台词句数，厂商会阶段性地结算酬金。音频的使用权在厂商手中，可以选择用，也可以选择不用。大部分演员也没办法和厂商确认，未来这个角色的配音是否还由自己担任。“其实更像一锤子买卖。”
北淼谈到了一个例子。今年9月8日，《鸣潮》宣布更换女漂泊者配音演员，并且没有在说明中提及原因。根据网友的推测，游戏官方可能是考虑到原配音演员龟娘陷入的舆论风波。
9月5日，龟娘在B站发布的动态，引起了许多玩家的争议
尽管后续事情得到了澄清，但依然对龟娘的配音工作造成了影响
对于这件事，北淼在一定程度上理解厂商的决策。“这种处理方式最简单，风险也最小。哪怕要重录角色的全部配音，消耗的成本也要比做公关、平息舆论小得多，但是……”但是后面的话，北淼没有继续说。
“分离”是一种课题
就如上文中提到的，针对配音演员的舆论变化，可能并不源自角色配音质量的问题。在游戏之外，演员的言行也会影响到部分玩家对角色的感情。
一位玩家如此解释这种感受：“大家都说要把演员和角色分开。对我来说，这真的很难做到……总会有一些影响。就好像一道菜很好吃，可你知道这菜出自你最讨厌、最恶心的厨师之手，你又不是只有这一道菜可以吃，不吃也不会饿死，你还会选择吃它吗？”
潘妮也有相似的感受。她不主动关注配音圈，但熟悉的配音演员有负面事件曝光后，也会跟着“吃瓜”，于是难免受到一定程度的影响——面对角色，她总会联想到演员的一些“下头行为”。
这是种普遍存在的现象。也因此，游戏厂商要规避风险，比较流行的做法就是不公开配音者的信息。
从结果看，这很有效。对大部分玩家来说，不公开配音演员意味着角色和演员的分割，尽管这种分割可能不那么彻底，“还是有一些人喜欢扒配音的到底是谁”，但总比官方盖章绑定好。“就算演员‘小暴雷’，也不至于严重到更换配音的程度，角色声音的一致性很重要。”有玩家告诉触乐。
潘妮觉得，“不公开以后，大家好像确实不怎么讨论演员了，而是专注角色本身”，这对游戏社区氛围的维护很有帮助。“反过来，很多公开配音者的游戏，一些人对配音演员的指责还会上升到职业态度的层面。比如说谁谁的表演公式化，却整天弄签名会、巡演，完全没有用心做本职工作之类的。事实可能不是这样，或者这些事跟配音质量的关系不大。”
有关这件事，雁舟感到一种深重的无力。“理论上，我们做了工作就可以署名，不公开侵犯了演员的一部分权利。可是从另一个角度说，你也清楚，很多演员没有受过专业的抗压训练，缺少自我开解的能力，不公开的话，他承受的压力就会相对小一些。”
“配音演员因为不需要出镜，所以先天地把一部分权利让渡了。如果再把署名权给拿掉，某种程度上就形成了一个事实上的剥离，它是否合理，我觉得有待商榷。”
雁舟说，不公开是各方对复杂现状的一种妥协。“如果演员都能洁身自好，制作方都能非常有担当，听众、玩家都很理性，那就不需要这样妥协了——现实生活中不可能出现这种绝对完美的场景。”
对一些玩家来说，支持不公开配音演员也带着点“自欺欺人”的意味。有玩家告诉触乐，“有的配音演员声线很有辨识度，一耳朵就能听出是谁”，由于游戏运营方没有公开是谁，出现有关演员的事件，无论好的还是不好的，都不容易在游戏社区传播，“感觉像给自己和角色套了层保护罩，比较安心”。
如果有一根“定海神针”
在触乐和配音演员、玩家的交流中，我们确信，游戏厂商也好，配音演员也好，玩家群体也好，各有各的立场和无奈，大家似乎都陷在某种泥泞里。
如果想推动事情向好的一面发展，谁最有可能成为牵头的人？雁舟觉得，游戏厂商一定程度上有这个能力。
他十分理解游戏厂商出于营收、维护社区稳定的考虑而做出一些决定，比如终止和某位配音者的合作，但他还是希望，作为整个链条的上游，游戏厂商能够在一些时刻承担起相应的责任。比如面对巨大压力时，仍然捍卫自由创作的勇气。“决策层如果态度坚定，跟执行的人说，没事儿，你们放心大胆干——这种坚定会层层传导，到导演，到演员，压力自然会消减到个体能够承受的程度，大家才都扛得住。”
事实上，在雁舟过往的工作经验中，确实有部分游戏项目做到了这一点。“项目组非常在意玩家的看法，只是他们会把有价值的看法吸收、融合到创作里，而不是单纯被一些社区情绪裹挟。”跟这样的项目合作，配音演员会感到轻松很多，只考虑工作需求就好，而不会因为场外因素束手束脚。
当游戏厂商处理一些与演员业务能力无关的舆论事件时，“至少得让子弹先飞一会儿吧”。他希望大部分厂商都能等真相清楚之后再做决定，别太着急。因为游戏厂商的努力，很可能影响事情的走向——可能现状没办法变得更好，却也不至于滑落到更坏的地步。
雁舟把“愿意站出来扛事儿”的态度形容为“定海神针”，他觉得应该有这样一种存在。配音演员们，也很期盼有越来越多这样的存在。
（文中受访者均为化名间群策略。）
发布于：北京市兴盛网官网提示：文章来自网络，不代表本站观点。
